

這是一首致敬Marilyn Manson的作品,原曲於2011年創作者高二的時候寫成。那是一個工業金屬流行末端的時代,學生們雖然已逐漸褪去掉經典歌德、emo、視覺系風格的煙燻妝髮打扮,但少年”為賦新辭強說愁”的心思在那個時代可是不曾退流行過。
為了突顯這首作品獵奇、詭異與強烈的情緒力道,在前奏主歌上除了使用spooky string,同時也以大量半音階的設計,貫穿主旋律loop。在歌曲段落的設計上,為了刻意營造延長地、蔓延地邪惡與絕望感,並讓emo的聽眾們能跟隨音樂被情緒滲透透徹,段落上的編排強調完整串接 - 前奏、主歌、副歌、橋段、前奏、主歌、副歌、間奏、橋段*2、副歌*2 – 這種做法在現今的搖滾樂並不常見。值得一提的情緒編排巧思在於,隨著主副歌與橋段完整演奏過後,豐滿的樂器與情緒瞬間收起,並銜接到僅剩下heavily reverbed的clean guitar以及organ,演奏出巴洛克時期的古典感;伴隨主唱”沉睡”後歇斯底里的喘息與發狂的甦醒,整體情緒完美地推疊到最高點,將歌曲氛圍拉回飽滿、重擊的金屬風格。
此首作品的一大亮點在於主唱(創作者)的歇斯底里安排。情緒上刻意揉合了煽情、放縱、自暴自棄、歌劇、怨恨、失控、重生。或許透過這首歌,才透露出創作者真正隱藏在表演慾望下狂放不羈的真面目…
整體而言,這首作品在音效的設計與安排上也有諸多有趣地方,包含將 strings reversed,工業金屬的敲擊聲響 panned between left and right來營造出焦躁與顆粒感,在間奏段落將bass音符以reverse效果處理以創造出不一樣的過門,以及歌曲後半 meltdown 的”混亂失序”段落,則是透過Cableguys ShaperBox,基於主唱隨興錄製於左右聲軌的喘息、焦慮、噪音,加以Stutter效果所營造出。
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Eat Me
Artist: Afterwork Reunion
Year: 2024
Credit: 伍庭暐 (詞/曲/錄製/混音/後期處理);
伍庭暐, 宋世穎, 張鎧麟, 潘暐皓, 李蒙愛, 邱俊豪 (參與編曲);
楊承鑫/星願映像有限公司 Starise Image Studio (MV)
Philosophy / Themes:
情感刻寫
特殊風格設計
Genre:
Industrial Metal


